播音主持的音声创造

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播音主持是一门极其讲究语言艺术的工作，播音员、主持人与受众之间通过有声语言和副语言进行交流，其中有声语言占有最重要的地位，不论是广播，还是电视，都离不开有声语言。因此，作为播音员、主持人，在播音主持过程中，努力对播音作品进行创作，是取得成功的关键。而作好这一点，必须努力把握和创造出恰当多彩的声音形象，让受众获得美妙的形象感受。我们注意到播音主持语言具有音声性的特点，那么认真分析播音作品中语言的形象感，并通过词语的语音要素恰当多样的声音将其表现出来，就可以创造出丰富可感的声音形象，就能够充分调动受众在视听过程中的各种心理功能，从而完成对播音主持作品的创作。
　　本文从播音主持作品文体的角度切入这个问题。我们知道，文体不同的播音主持作品对于有声语言的声音色彩有不同的要求。那么，要想表现好不同的文体，就必须依赖多样的语音表现来展现其形象性。例如：叙述型的文体要求语言的绘声绘色，逼真的表现出原貌；议论型的文体要求语言要含蓄的表现感情，明确的展现态度，语气坚定有力，音色高亢激昂；而抒情型的文体则要求语言紧随文章情感，充分展示情感律变，句句情感充沛，字字融情含意，节奏变化多样。更多的是，在同一篇作品里，融会了以上所说的多种文体语言，这就必须要求播音员和主持人对其作认真的分析，之后运用恰当的语音造型去展现语言的风格。只有对不同的文体运用恰当的多样的声音造型，才能够充分表现作品语言的形象美。播音主持作品的类型大致分为：叙述型、议论型、抒情型三种，下面分别谈谈这三种类型的作品语言形象感的音声创造要求。
　　(一) 叙述型
　　叙述型的作品内容主要表现为对具体事例的描述，这就要求播音主持主体能够做到绘声绘色，讲得逼真传神，因此，要求语言自然、节奏平实，语音的情感造型与叙述内容的情感基调保持一致。其中要注意的细节是：1、人物的语言要仿真化；2、情景的描绘要逼真化。
　　1、人物语言的仿真化
　　主要是指播音员主持人在处理作品时尽量模仿人物声音去表现。不同人人物的语音表现特征是不同的，主要有以下一些：孩子的声音主要表现为活泼可爱，充满稚气；青年的声音则蓬勃欢快充满朝气；中年的声音表现为沉稳、醇厚；老年人的声音怎饱含沧桑、回味绵长。这只是大致的描绘，不同年龄阶段里还有不同性格的人；不同的事件里，人物也会有不同的心情。这些都应用不同的声音来表现。比如：情感激动的人话语往往也是比较紧张高昂的；心情低落悲痛的人话语往往也无精打采，语调低沉；而心情兴奋欢快的人话语往往是轻快、随意、高亢的。”性格温和的人，语调是平而慢的。有的人说话干脆嘹亮，直截了当，这样的语言常常用高而平、中速的语调来表现。有的人说话含蓄或故作反语，语言往往用低而曲折或慢速来表现。”（周殿福《艺术语言发声基础》308页）当然，还有很多，这里只是说了几个典型的，现实生活中语言表现多种多样。我们进行创作时，就必须尽量完整、真实的表现作品内容。下面看一个例子：
　　当凌厉的咒骂声在雪山回荡，当山上的指导员痛苦地撕打自己：阳阳，爸爸对不起你啊!为什么，为什么死的不是我? 阳阳，你还没来得及叫一生爸爸呀!连长下令：全连鸣枪升旗，为阳阳送行!当催艳看到雪山之上高高飘扬起庄严的五星红旗，她什么也没说，悄悄离开了红旗拉甫。(<演讲与口才>2000/10《战刀传到我手中》)
　　这一段里描述了一位职业军人失去孩子的悲痛感情，为了表现这种悲愤情感，在中年男性应有的沉稳的音色基础上，应根据此时的悲痛心情，将声音嘶哑化，低沉地表现悲痛情感，并适当地加入哭腔，增强现场真实感。
　　2、情境描绘的逼真化
　　为了使作品中的叙述成分更加形象，必须用音色的多样变化逼真的表现情境的各种必要因素，笔者以为主要应注意以下几点：
　　a) 情境的色调描绘与声音的情感造型相一致
　　叙事文体中的情景表现有多种色调，如热闹型、冷清型、温馨型等。播音主持主体若不能有效的用声音将这种情景色调展现出来，则无法使听众融入到情境氛围中去，也就无法真正打动听众。要做到这点，就需要塑造声音的情感造型以求与情景的色调相一致。举例说明：
　　分别离散是父母难以忍受的。当父母知道我要下海南时，便匆匆赶来我单位，要把我拖住。然而，我还是踏上了南去的列车。在车站站台上，两位老人泪流满面，流淌着父母无限的悲伤，也流淌着父母难言的痛苦。列车在飞驰，我的心在哭泣。我恨不得把心给挖出来，好好的看看，看自己到底是什么孝心!
　　这一段情景描绘有场景，有心理 。总体的情景基调是无奈与痛苦的。因此，我们在朗读时，要把情景的悲苦通过声音表现出来。主要处理是抓住重点词语的有声表现：
　　匆匆：语速较快，加强后鼻音ong鼻音色彩，表现出父母两人急切的行走状态；
　　拖：拉长此字的音长，主要音程在uo上，表现出父母挽留孩子的真诚心态。
　　还是踏上：延长“还”、“踏上”的韵母音程，以表现出我离别时的坚定决心与难舍亲人的复杂心情
　　泪流满面：“泪”用哭腔表现，一字一顿，可以表现出老人与我双方的悲伤心理。
　　飞驰、哭泣：这两个词的处理在音高上，“飞驰”的语速放快，音调抬高，哭泣的语速放慢，音色低沉，哽咽。
　　b) 动作的张驰与语音的张驰相一致
　　作品讲述的许多成分中是表现人物的连贯动作过程，有很多具体而形象的描写。如能通过语言形象逼真的表现出来，一定为作品语言的形象感增辉不少。表现动作过程需要注意的是，音色的张驰应与动作的张驰相一致，注意吐字发音的弹性带有动作过程中力量的变化。如下一段：
　　到了大庙里，猫第一眼就看到过梁上满是老鼠的脚印，坛子象被开过。猫急忙打开坛子一看，猪油见底了。猫一下子全明白了，瞪圆双眼大声说：“是你给吃见底了？”老鼠刚张口，见猫已经扑过来，就转身跳下地。猫紧追它，眼看就要被猫追上了，一急眼，老鼠钻到砖缝里去了。（《“猫”和“老鼠”》，“荣生杯”全国普通话广播大赛规定稿件第40号。）
　　这一段里一连串的动作描绘出猫与老鼠之间的争斗，将这种场景通过声音表现出来，就可以让大家有身临其境的感官享受。首先整体的动作过程是紧张的，因此整体的语速就应该快。同时要细致处理每一个动作，使动作声音形象化。比如：
　　第一眼：着重强调“一”，以表现猫眼光的锐利，同时也可以间接的表现出老鼠做得“好事儿”
　　急忙 ：速度很快以表现急切的求证心理
　　一下子全明白了：“一”音成拉长，读成阳平调，以表现大脑的快速反应过程。“全”的韵母发音缓慢一些，q-u-an略带夸张发音，显示“一切”的含义。
　　瞪圆：“瞪”的发音注意声母出音干净有弹力，表现瞪眼的力度，去声声调发出后迅速收音。整个字的发音力度较大，以显现出猫的气愤程度。
　　声音描绘的绘声绘色就是通过对这些具体词的细微把握展现出来的。做到这一点场景的动作感就强烈了，给听众带来的听觉感受就强了，听觉形象感就在听众的脑海中建立起来了，这也就达到了创作的效果。
　　c) 声音表现时空感与文字内容时空感相一致
　　画面对于时空的转换表现比较简单，所见即所得。但是播音主持不是这样，书面的时空描述要通过声音表现出来，不是那么容易。作品内容中的时空描述有过去和现在的时空对应，有久远的时空，有现实的时空，有虚幻的时空。有展现瞬间的词汇，有表述长久时间的词汇等等。我们在创作时就应在现实生活给我们的时空感受的经验的基础上，对应改变作品的声音表现状态，如：高低、直曲、刚柔、明暗、虚实、厚薄、粗细、强弱等就可以将不同的时空感表述的贴切些。
　　比如：“一晃十年过去了”这个句子，重点词是“一晃”和“十年”，处理为：“一晃”中的“一”发音时，将气息提高，音轻、高、短。“晃”，紧承其后，较快。整体上，“一晃”表现为一个很快的时间形象；“十年”的处理与之相反，“是”的发音起音较低，缓缓上扬，以强调其漫长性。二者对比鲜明，突出了时光飞逝的时空感。
　　再比如：“这里是一片荒凉寂寞的黄土地；而那里确实歌舞升平的十里洋场。”表现空间感的两个词“这里”和“那里”，从声音形象上要有区别。“这里”的韵母是“e”，声调是去声，因此发音时，声音逐步压向后口腔，音高压低，从听觉上拉近受众，造成了受众与播音员主持人很近的音效。“那”的韵母是“ɑ”，开口度较大，声调去声，因此应将声音放开，利用去声向远方传去，拖长音程，造成离播音主持主体很远的声音形象。“这“和”那“的音一对比，时空效果就很明显了。 　　
　　（二）议论型
　　议论型的播音主持作品内容主要是说明和论证某个问题、观点，那么作品的写作中要注意抓住论据论证就事论理、以理服人。但真正播讲的时候，用声音传达出作品中的论证情态就不象写时那么容易了。所谓论证情态，即作者渗透在论说中的态度情感。笔者以为，做到以下几点是能够较好的通过声音传达出论证情态的。
　　1、态度明确、情感饱满、把握分寸
　　议论型的作品内容要求播讲者必须有明确的态度，论说的是非曲直表露明显，论说的情绪要饱满有力，但也要把握好分寸，既要切忌情绪的抒发太直太露，缺乏论说的理性，成了叫嚣；又要避免论说过于严肃，缺乏真情成了说教。
　　2、语气坚定、语调沉稳、重音准确
　　议论分析不象叙述型语言那样舒展多变，多为态度庄重，语气坚定，语调多为肯定，表现为句首起势较高，逐渐下行，收尾沉稳、干净利索。
　　另外，论说型的语言在声音的处理上应很注意重音的处理，必须准确表现重音，表现为：选择的重音是准确的，重音表现的情感态度是准确的。一个论述型的语句表达一种论证态度，因此语义是唯一的，重音也就只有一个，必须准确判断该句的重音所在；论说型的语句所表现的态度或是肯定、或是否定、或称赞、或是贬斥，这些态度的传达主要靠该句的重音来表现，所以重音所表现的情感态度，播音员主持人必须明确，方能准确的表现出来，否则就造成语义不明确，甚至变成反面意义，从而成了败笔。
　　重音的强调应注意在渗透语气色彩的同时还要加重该词的分量，即加重音长并延长音程，方能体现“重”。
　　3、分析语言平实化，哲理语言诗歌化
　　播音主持作品中论说的事情多是生活中的点点滴滴，因此在处理作品时就应注意声音把握应该平实化，切忌拿腔拿调，板着面孔说教。做到平实化就要求加强亲切而不失庄重语气特点。
　　在作品中的论说型语言很多都是哲理性的话语，比如：“庄严坐着、正气站着、低贱跪着”，“当你得意的时候，你别忘了，你命运的一半还在自己手中！”“黑夜给了我黑色的眼睛，我要用它来寻找光明！”等等。这些哲理性的话语在作品处理中起着画龙点睛的关键作用，它的耐人寻味可以极大地调动听众的情绪。表现这类话语应该用朗诵诗歌时的情感状态来表现，要放开情绪来展现它，只有诗化的表现方式才可以使其感染人。
　　4、加强逻辑感受、实现论证脉络
　　论说性的语言有着极为严谨的逻辑关系，播音员主持人要十分清楚作品语言内在的逻辑感受。加强逻辑感受的提取和表现，能够使语言形成极强的逻辑冲击力，使听众信服。做到这一点，就必须注意：
　　a） 作品的基本论证层次
　　作品的基本结构层次不像一般的议论文章那样复杂，语音瞬间即逝的特点决定了它的论证结构层次比较简单。作品中的结构层次可以分为排列法、总分法、递进法、对比法、问答法等，处理作品的时候，要注意有意地突出不同层次，在声音的高低，间隔的长短，承接的快慢上下功夫。
　　b） 论证的各种方法
　　论证的方法多种多样，排比、比喻、对比等等声音的表现状态也应有所区别，比如：排比句就应句调多变，有时排山倒海，势不可挡；有时曲折蜿蜒，曲径通幽，切忌同一声调、同一音高。再比如：对比法，就应在情感倾向上有所区别，比如丑美对比，对黑暗丑陋的一方就运用讽刺嘲弄的批判语气，而对正义美好的一方就运用喜悦夸奖的语气去展现，语气选择好了，声音造型也就随之而来。
　　c）关联词要着重表现
　　形象化的表现议论的逻辑层次，必须重点表现关联词，议论的逻辑关系大多靠关联词来贯穿，关联词表现出来了，逻辑关系也就出来了。所以灵活处理声音的高低、快慢、虚实来表现关联词带来的并列感、对比感、转折感、递进感等等逻辑感受，有助于受众对作品论证层次的准确把握。
　　（三）抒情性
　　关于抒情性的形象化表现，论述较多，这里只谈两点：
　　1、 营造意境，注意整体与局部的统一
　　播音主持作品要感染人，必须有效地营造抒情的意境氛围。播讲过程中的意境之情感基调所处的整体的场景，它由单个物象词语即意象组合构成。因此，营造意境，就必须着力表现意象，由多个意象组合构成的意象群来整体表现意境，这就需要注意意境整体与意象局部的和谐统一。
　　举例说明：
　　四百多年啊！十六万二千多个不眠之夜，再也听不到，普济禅寺悠扬的钟声；再也看不到，西望洋山巍峨的长城。
　　四百多年啊！豪江怒吼，归声如潮。那是填海的精卫衔来石子投于大海的迷惘，那是太行山下愚公的子孙一锄一担搬山的慨叹！
　　四百多年啊！年复一年，沧海桑田。你的青春也许不再，你的情怀却始终不改。黄色的脸永远不变，炽热的魂永远不变！
　　这是几组“意象群”组构而成的抒情段落，通过绮丽的意象群烘托出凝重高昂的爱国豪情，这里的每一个意象都是具体情感的形象载体，播讲时应着力塑造他们的声音形象，给人可以捉摸的感觉，那样就可以深切地感受到整个意境所凝造的情感氛围。比如：“钟声”这个意象读出来应该轻而高，以示“悠扬”；“长城”这个意象则应该重而长，声音沉稳，阳平调慢慢上行，表现长城的巍峨壮观。
　　这些个单个的意象有各自的情感依附，但都是统一为整体意象群服务的，以表现整体的爱国基调，注意在处理它们时把握与整体基调的一致。每一个播音员和主持人都应自觉地通过意象组合的协调，避免千篇一律的呆板结构。
　　2、 注意调控，让自己的情绪去感染人
　　对播音主持作品处理前要对作品内容完全熟悉于心，创作时才能够迅速进入状态，并可以时时调控自己的情绪，与内容同步前行。高兴也好，悲伤也好，都也能够迅速调整到位，自然、本真地传达情绪，让自己的情绪去感染听众。
　　不管什么文体的播音主持作品，要想充分表现作品有声语言的形象感，就一定要充分感受作品中的语言要素所蕴含的形象感，比如词语的形象感、逻辑层次的形象感等，抓住了这些，多加练习，就可以很好的创造出播音主持作品中有声语言的音声形象感，从而调动受众的心理功能，达到作品的完美展现。
　　张颂教授曾指出：“让播音语言内涵与声音形式的有机变化进入有机融合的深处，使广大听众、观众在有限的时间里进入有限的空间，既获得众多的信息，又获得情操的陶冶，直觉的信息是美的，信息所显示的大千世界也是美的。那声音欣然走入敞开的心扉，息息相通，没有阻碍。这是一种境界，是播音艺术的最高境界。”①作为播音员和主持人，应该努力通过对作品有声语言的创作追求这种最高境界。

曾经的校园民谣

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